C’est l’ouvrage ultime pour tout fan du studio aux grandes oreilles, qui se respecte ! En effet, les éditions TASCHEN propose un ouvrage géant (41,1 x 30 cm, 620 pages, 7kg), qui revient sur l’une des périodes la plus glorieuse des studios Disney (1921 -1968). Avec « The Walt Disney Film Archives: The Animated Movies 1921-1968 », c’est tout un pan de l’histoire du cinéma qui se déroule sous nos yeux émerveillés, supervisé par un spécialiste du genre, l’allemand Daniel Kothenschulte.

« The Walt Disney Film Archives: The Animated Movies 1921-1968 », nous fait donc voyager au cœur des Walt Disney Animation et de ses plus grands films. A travers 32 chapitres retraçant 47 ans d’Histoire de l’Animation : des premières expériences cinématographiques de Walt Disney avec les « Laugh-O-Grams » (1922) jusqu’à sa dernière création « Le Livre de la Jungle » (1968), cet ouvrage regorge d’informations et d’illustrations.
Chaque chapitres sont alors écrits par des  auteurs / experts différents qui sont en charge d’un essai consacré au film dont ils ont la responsabilité, ceci se révèle vite d’être une vraie mine d’informations.
Dessins préparatoires (certaines en pleine page), story-boards, décors, études de personnages, d’expressions, photos de studios, affiches ou citations de Walt Disney et de personnes ayant travaillé avec lui, sont au programme également, et montre à quel point les Studios Disney sont maîtres dans l’Art de l’Animation.
Cette bible est aussi l’occasion pour le lecteur de découvrir les différentes sources d’inspiration du Studio, comme notamment les contes européens, ou encore les peintres et illustrateurs tels que Gustave Doré ou Dali.
La mise en page est somptueuse, très bien relié, comprenant des pages d’une bonne épaisseur. Sans doute le plus bel ouvrage consacré aux œuvres de ce cher « Oncle Walt » !

Les chapitres :

- Préface par John Lasseter
- Introduction
- Laugh-O-Grams
- D'Alice à Mickey
- Les studios d'Hyperion
- Silly Symphonies
- Blanche-Neige et les Sept Nains
- Pinocchio
- Fantasia
- Les studios de Burbank
- Le Dragon récalcitrant
- Dumbo
- Bambi
- Sound of the Border: Saludos Amigos et Les Trois Caballeros
- The War Years: Victoire dans les airs et autres films de propagande
- Rare Disney: Lost Trails to the West
- La Boîte à Musique
- Coquin de printemps
- Mélodie Cocktail
- Mélodie du Sud
- Le Crapaud et le Maître d'école
- Danny, le petit mouton noir
- Cendrillon
- Alice au pays des merveilles
- Peter Pan
- La Belle et le Clochard
- Trips to Tomorrowland: The Space Documentaries
- La Belle au Bois Dormant
- Les 101 Dalmatiens
- Merlin l'Enchanteur
- Marry Poppins
- Winnie l'ourson
- Le Livre de la jungle
- Bibliographie

A noter que le prix est assez élevé (150€) mais tout à fait justifié quand a son excellente qualité. Ce livre est proposé en anglais avec un livret de traduction en français, allemand ou espagnol.
Vous l’aurez compris « The Walt Disney Film Archives: The Animated Movies 1921-1968 » est LA bible indispensable à celles et ceux dont l’enfance a été bercé par ces films intemporels, et qui veulent s’y replonger tout en les voyant d’un œil nouveau. Un indispensable !

Info en + : TASCHEN propose également une Édition collector de l’ouvrage (400€), limitée à 2.500 exemplaires, et qui comprend un fac-similé de 64 pages en couleurs du story-board imaginant la légendaire apparition de Mickey Mouse dans la scène de «L’apprenti sorcier» de "Fantasia", ainsi qu’un époustouflant portfolio de cinq planches d’assemblage de cellules des dessins animés musicaux «Silly Symphonies», témoignages remarquables de l’amour du détail à l’œuvre dans chaque image de Disney.

Copyright © 2016 by Disney Enterprises, Inc.

Résumé : « Mickey Mouse, Icône du Rêve Américain » nous raconte l'influence de ce personnage de cartoon unique en son genre sur l’art et la culture populaire depuis ses débuts en 1928. S’appuyant sur une iconographie composée d’images rarissimes, Garry Apgar, spécialiste en histoire de l’art, nous éclaire sur la genèse de la souris conçue par Walt Disney et Ub Iwerks, l’explosion de sa popularité pendant la Grande Dépression, l’évolution de son apparence à travers les époques, son influence sur les artistes et animateurs du monde entier, jusqu’à son accession au statut d’icône culturelle d’envergure internationale !

Notre avis : « Mickey Mouse, Icône du Rêve Américain » est LA bible pour tous fans de Mickey qui se respecte. Sorti pour la première fois aux Etats-Unis en 2015, les Edtions Glénat, nous offre une très belle adaptation française du magnifique album de Gary Apgar.
Au fil des 300 pages, découpés en 9 chapitres, nous suivons la genèse de la célèbre souris jusqu’à son rôle d’icône de la culture américaine, mais aussi du rêve américain. Cet album, fera également réalisé à ses lecteurs que Mickey Mouse est plus qu’un personnage de dessin-animé, et qu’il a joué un grand rôle dans les différents épisodes de l’Histoire américaine du XXème siècle (crise économique, guerre, naissance de l’industrie du loisir…).
Evidemment, les illustrations sont nombreuses, et agrémente à merveille le texte. En effet, ce sont plus de 400 images exceptionnelles, qui nous sont présentées ici dont certaines très rares. L’analyse de Gary Apgar s’avère toujours juste, fine et solidement structurée, sans jamais ennuyer son lecteur.
Ce documentaire s’avère donc indispensable à tous ceux qui connaissent, ou qui veulent connaître l’histoire de ce personnage aux multiples facettes. Mickey n’aura dorénavant plus aucuns secrets pour vous !